Номер один в списке самых знаменитых частных коллекций вин – винные погреба парижского ресторана La Tour d’Argent (Серебряная Башня). Эта коллекция не столь громадна (порядка 500 тыс бутылок), как молдавские хранилища Малые Милешты и Крикова, и не столь скандальна, как «Коллекция Джефферсона». Однако ее уникальное наполнение и история создания стоят того, чтобы разузнать о ней поподробнее и включить ее в свои туристические планы.

К тому же, это объект не только винного, но и гастрономического туризма. Помимо коллекции вин, это заведение славится своим фирменным блюдом – уткой, приготовленной по особо кровавому рецепту, от которого содрогнется самый толстокожий. Блюдо попробовало огромное количество знаменитостей, которых здесь тщательно пронумеровали – в соответствии с порядковым номером съеденной фирменной утки. Так, Чарли Чаплину досталась утка № 253 652, а Жану Полю Бельмондо — № 604 200. 15 мая 2001 года ресторан посетил Михаил Горбачёв и получил сертификат № 938 451. Вы тоже можете посетить это место и вписать навечно в скрижали Серебряной Башни своё имя напротив уникального номера вашей собственной утки.

Читать дальше

Не стоит думать, что винная тема в искусстве связана с пристрастием художников к самому напитку. Просто бутылка в натюрмортах — это отличная композиционная вертикаль. И виноградные гроздья рисуются, главным образом, из-за богатства их природной формы. А виноградники — просто тип пейзажа; художнику гораздо важнее передать цвет и свет этого мира, чем какую-то свою ангажированность именно лозой. Однако винно-ориентированным гражданам приятно, что одна из самых знаменитых картин Винсента Ван Гога — «Красные виноградники в Арле». Хотя в историю искусств она вошла, конечно, не по причине сюжета, просто это была первая картина, которую наконец-то купили у непопулярного живописца. Кстати, за 400 франков. Любители истории могут порыться, посчитать, много это или мало в ценах 1889 года. Сейчас-то Ван Гог — в тройке самых дорогих художников мира, вместе с Пикассо и Сезанном.

Читать дальше

Продолжение. Начало здесь: Винные сюжеты в живописи Пабло Пикассо. Голубой и розовый периоды: любители и любительницы абсента

Пабло Пикассо. Бутылка перно, или Столик в кафе. 1912

После окончания ранних, «цветных», периодов творчества и вплоть до 50-х годов, то есть на протяжении почти полувека, Пикассо уже почти не пишет людей с вином – ни жанровых сцен, ни портретов. Он создает сотни, если не тысячи персонажей – в самых разных, мыслимых и немыслимых ситуациях, но они заняты у него на картинах чем угодно, только не – пьют, не – празднуют, не – радуются. Они даже уже никогда не грустят над бокалом в одиночестве, как раньше, в их руках вообще крайне редко появляется бокал вина. Это не значит, однако, что все эти атрибуты винной тематики вообще покинули живопись художника. Нет, просто вино переместилось из сферы живой натуры – в сферу «мертвой». В натюрморты. И вот уже там его – предостаточно.

У Пикассо есть некий постоянный набор любимых предметов, которые на протяжении десятилетий кочуют из картины в картину. Набор вещей молодого человека, представителя парижской богемы начала века. — Скрипка. Мандолина. Гитара. Партитура. Книга. Утренняя газета. Трубка. Пачка табака. Игральные карты. Ваза с фруктами. Бутылка вина. Портвейн. Малага. Старый коньяк. Бокал. (Бокал – любимый предмет. Одному только ему посвящены десятки живописных работ, хватит на отдельную обширную подборку.) Предлагаем сейчас проследить эволюцию «винного» натюрморта «с участием» бутылок и бокалов в живописи Пикассо периода кубизма, 1907-1917.

Читать дальше