Ян Вермеер и Питер де Хох продолжают нашу любимую тему Вино в живописи.

Ранее у нас были два современных художника — Раймонд Кэмпбелл, пишущий великолепные натюрморты с бутылками из собственной винной коллекции, и Майкл Кидд, с его метафизическими пейзажами виноградников Бордо. А также мы писали об исторической живописи Мессонье, проиллюстрировавшего из 19-го века эпоху мушкетеров века 17-го — их застолья с вином.

Сегодня у нас – живописные свидетельства непосредственно от очевидцев винной культуры 17 века. Великие голландцы Ян Вермеер (Jan Vermeer) и Питер де Хох (Pieter de Hooch).

Ян Вермеер более известен широкой публике, в частности, своей картиной Девушка с жемчужной сережкой, особенно после выхода в свет одноименного фильма со Скарлетт Йоханссон. Однако специалисты ценят приблизительно одинаково обоих мастеров, как ярких представителей голландской живописи 17 века.

Мастера камерной жанровой живописи, они запечатлели в деталях частные бытовые сцены своего времени. Приглашаем посмотреть, кто и в каких ситуациях у них на картинах пьет вино.

Художники пишут в одно и то же время, одни и те же сюжеты, в приблизительно одинаковой манере — специалисты до сих пор спорят, кто из них кому подражал. Но предлагаем удивиться вместе с нами — главный персонаж, с бокалом вина, у того и другого художника – женщина! Что непосредственно и отражено в названиях картин.

Есть небольшая разница в акцентах. У Питера де Хоха женщина пьет в компании нескольких мужчин, то есть это нечто среднее между интимной встречей и дружеской посиделкой. У Вермеера же картины о вине – это изображения именно романтической встречи. Жещина с бокалом — пьет, мужчина с кувшином – подливает. Небольшое пособие по обольщению от Яна Вермеера.

Ниже – подборка картин обоих художников на тему Женщина-Вино-Мужчина. Посмотрите, как это было в 17 веке (все изображения по щелчку открываются в большом масштабе):

Читать дальше

Ну, положим, здесь не три мазка… но и не сильно больше. Художник — некая Ким Роберти, на её сайте выложены несметные тысячи таких живописных зарисовок из жизни некоей молодой особы. Видимо, альтер эго автора. По-моему, очень оригинально. Художница, безусловно, побила бы все рекорды скорописи, вздумай с ней кто-нибудь посоревноваться. Уму непостижимо, как ей это удается. Несколько летящих мазков — и передана атмосфера. Схвачено мгновение. И характеры. Эти парочки — как живые. Я даже чувствую их настроение. И… мне это кажется, или они действительно сильно пьяны? Ну, судя по носам? В общем, всем влюбленным посвящается.

Читать дальше

1630-s — Pieter Claesz

Вы получили образование, но работаете ли вы по профессии? Ваше первое место работы – оно же последнее? Вы женаты на вашей первой любви? Живете в том же городе, что и родились? В доме, доставшемся вам по наследству? Едите из того же фамильного сервиза, что и ваши родители? Пьете вино из того же старинного бокала?

Современный человек на все эти вопросы ответит – нет. Голландец 17 века – да. Они не были так склонны к переменам, как мы. Они были оседлы, верны корням, брачным обязательствам и делу, они долбили в одну точку. Можно ли себе представить, чтобы современный художник всё писал и писал одну и ту же тему, один и тот же сюжет, на протяжении лет, десятилетий, всей жизни! Человек из 17 века – мог. Входить в одну и ту же реку сотни раз. Добиваясь потрясающих результатов.

Два знаменитых современника, почетных жителя города Хаарлема (с которым мы уже очень неплохо знакомы), Питер Клас и Виллем Клас Хеда, на протяжении всей жизни пишут не то что одинаковые натюрморты, они пишут… один и тот же бокал для вина! А у Хеда, к тому же, был сын, тоже художник, и он, как вы уже догадались, тоже был неравнодушен к этому бокалу. Ну, не знаю… лично меня это потрясает. Это какое-то совершенно другое восприятие времени и наполнения собственной жизни.

Интересно, как это у них происходило? Вот написал 30-летний Клас свой бокал. Проходит два года, он говорит себе – а не написать ли мне мой бокал ещё раз? И так каждые несколько лет! Бокал справа, бокал слева, бокал стоит, бокал лежит. Бокал в компании с дичью, в компании с рыбой. С пирогом, с фруктами, с черепом… Может, это психическое заболевание, распространенное в 17 веке? Эдакая навязчивость. И сегодня человечество излечилось… Или, наоборот, это мы настолько больны, что не можем ни на чем серьезно сосредоточиться…

Итак, голландский натюрморт, приключения одного бокала, любуйтесь, краше этих сдержанных, почти монохромных шедевров, трудно что-либо отыскать в истории живописи:

Читать дальше